La page rectoversée

" Une toile classique donne d'emblée ce qu'elle propose et est adossée sur l'autre face "cachée". Elle renvoit donc très vite au mystère de son origine. Si elle est un tant soit peu questionnante, dérangeante, le spectateur fuira volontiers ce qui le dérange ou l'interroge en détournant l'interrogation vers les motivations de l'artiste à propos de l'œuvre : "Qu'est-ce qu'il a voulu dire? Quel type d'homme est-il pour peindre cela?". MdC surprend le spectateur et le mobilise par le simple fait que : regardant la première face visible d'un tableau rectoversé, il est d'emblée, par la place de l'œuvre dans l'espace, renvoyé à l'autre face, "Qu'est-ce que l'artiste y a mis?"...(...)...

L'artiste donc, dans ce qu'il donne à voir, nous dit "il y a autre chose à voir" et les percées nous happent vers l'autre côté, là où l'œuvre contre le mur "cache" quelque chose sur laquelle le spectateur peut spéculer...Dans la découverte de la deuxième face, le sens de la première va être réinterrogé, réélaboré : l'œuvre sera donc connue par le spectateur dans une appropriation (ou un rejet) encore plus fort que dans l'œuvre classique...(...)...

La rectoversion, en rendant le spectateur beaucoup plus actif face à l'œuvre dans sa quête de sens et en l'éloignant des raisons personnelles de l'artiste, lui permet de construire un sens personnel plutôt qu'à chercher le sens pour l'artiste et s'y conformer...(...)...

Les percées ouvrent des dimensions diverses suivant qu'elles s'emplissent de lumière ou d'obscurité...Elles représentent du vide, des endroits que l'artiste n'a pas occupés dans l'expression picturale, des renoncements à sa volonté de puissance en représentation...(...)..."

Fabrice Bianchi
psychologue et formateur

Métaphysique et Rectoversion

" L'œuvre de MdC n'est pas le prolongement de son ego ou la simple utilisation d'une technique, aussi belle ou laide soit-elle, mais un abandon, une intégration entière dans l'art. Un lâcher prise où tous les aspects de l'être sont en jeu. Un plongeon. De là une impudeur qui y transparaît. Plus rien ne se cache, plus rien ne se retient. On ne sait pas où s'arrêtent l'objet et le sujet du spectateur. Il n'y a ni moyen ni fin ou, du moins, ce qui est moyen est fin et ce qui est fin est moyen. Ceci entraîne une provocation car il amène le spectateur à se positionner par rapport à son propre engagement. "Où va ton regard?" rejoint le "Qui es-tu vraiment?". L'œuvre de MdC interpelle non pas esthétiquement mais ontologiquement. "Passant, où en es-tu de ta propre initiation?" Voilà tout l'enseignement qui en transpire...(...)...

L'intention de l'artiste est bien de marquer que cette percée est vivante, matériellement réelle et non point que symbolique, virtuelle. La rectoversion est un corps vivant, la percée en est son cœur nourricier...L'issue de la percée n'est pas une sortie psychique mais bien au contraire la présence d'une absence totale d'ego, bien que révélée - c'est l'apanage de l'art -, par une projection, une prolongation de l'ego que sont les bifaces...(...)...

"Retourne tes yeux au-dedans de toi, quand tu auras passé le mur du mur, quand tu auras outrepassé ta vision, alors tu verras...rien". Ainsi chante et prophétise Léo Ferré, "Métamec" devant l'éternel ! Ne pourrait-on pas adopter cette exhortation comme épigraphe officielle de la rectoversion? "

Alexandre L'Hôpital-Navarre,
extraits de Points de vue métaphysiques sur la rectoversion.

Les percées dans la Rectoversion

" Dans les peintures rectoversées, ce sont les percées qui donnent la vie."
Jean Cazaré,
doyen des peintres de Lézignan-Corbières (86 ans),à propos de l'exposition d'août 2001

" Voilà le poste des "veilleurs", un creux à habiter qui s'appelle espérance...Il faut en soi un espace vide pour laisser place à l'incommunicable, seule vraie parole...Précisément, cette percée de la rectoversion m'apparaît comme la porte d'espérance...(...)..."
Sr Sandrine

- citation du mois (clic en haut de page à droite) : LEO FERRE -
- "La page rectoversée" n°2, septembre 2001-
- peintures, sculptures et écrits d'art contemporain -

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